在文学作品中，"人物"一词通常指代那些能够表达思想、情感和动机的角色。然而，这个定义是否足够宽泛？在不同的文化背景和艺术形式中，“人物”这个概念经历了显著的变化。我们可以通过对比古典文学作品如罗贯中的《三国演义》与现代科幻影视作品如乔治·卢卡斯创作的《星球大战系列》来探讨“人物”这一概念在时间与空间上的演变。

首先，让我们回到中国古典小说的地平线上。在《水浒传》、《西游记》等书中，“人”字代表的人物往往是社会各阶层的人，他们具有鲜明的性格特征，并且经常被赋予道德判断标准，如忠诚、勇敢或智慧。这些角色的塑造使得读者能够更好地理解他们所处时代的情景以及人们如何面对生活中的挑战。这类作品中的角色深植于人类情感之中，是现实世界的一个缩影。

到了19世纪末20世纪初，欧洲文坛出现了新兴的一种文学流派——自然主义，它强调描写人的本质和社会环境给人的影响。在这类文学作品中，作者不再简单地将角色刻画为英雄或反派，而是尽量接近真实，用细腻的心理描写去揭示人性的复杂性。例如，艾米尔·左拉（Émile Zola）的小说就充满了对于工业革命时期工人阶级生活的小小关切，使得"人物"这一概念更加丰富多彩。

进入21世纪，我们看到了一种全新的角色塑造手法：虚构生物成为故事不可或缺的一部分。这一点尤其体现在科幻电影领域，比如乔治·卢卡斯创作的大银河系战争系列。在这里，不仅有着复杂的人物关系，还有着来自不同星球、拥有各种奇异能力和外观特征的生命体参与剧情发展。而这些虚构生物并非单纯作为背景元素存在，它们成为了主导故事节奏和引发冲突的手段之一。

此外，从动物到神灵，再到超自然力量，在现代媒体产品中都有它们独到的位置。如果说过去“动物”的存在只是作为背景或者偶尔扮演某些次要角色的话，那么今天它们已经成为了独立的人物形象，有时甚至占据中心位置，如迪士尼公司出品的各种动画片及相关衍生品，其中许多都是以动物为主角，并围绕它们展开完整的情节叙述。此外，一些神话传说中的神祗也被重新塑造成现代媒介内的人物化身，如漫威电影宇宙中的众多超级英雄，其背后的故事通常涉及至高无上的权力来源于神秘而强大的力量源头。

最后，对于“人物一定是指人吗”，答案似乎变得模糊起来。随着科技进步及其带来的信息爆炸，以及全球化趋势下不同文化融合，我们发现“个人”这个概念正在逐渐扩张。不仅人类，还有其他生命形式，无论是在现实还是虚拟世界，都能成为讲述者的身份，即便他们不是真正意义上的“人类”。这种转变不仅限于娱乐行业，也渗透到了教育系统、商业营销策略乃至日常交流当中，因为它提供了一个更广泛，更包容性的视野，以适应不断变化的地球村落。

总结来说，从古典文学到现代科幻，由历史唯美主义走向现实主义，再由现实主义跨入未来主义，每一步都推动着我们的想象力边界不断拓展，同时也让我们对于什么是一个真正意义上的“人物”的理解更加深刻。尽管如此，我们仍然不得不承认，在这种不断变化的情况下，“人员必定指人吗？”这样的问题可能永远不会得到一个确切答案，但它却是一条引领我们探索未知领域途径的心灵之路。