在当今的教育体系中，艺术教育尤其是动漫绘画已成为孩子们学习和表达自我的一种重要方式。对于1 2年级的学生来说，他们正处于青春活力的爆发期，对于美术、动漫等领域充满了好奇和热情。因此，教师面临着一项重要任务，那就是如何有效地引导这些小学生培养他们的画作创意。
首先，我们需要明确的是，培养孩子们的创意思维并不仅仅局限于传授技巧，更重要的是要激发他们内心对美好的追求与想象力。在教学过程中，可以通过一些启发性的问题来鼓励孩子们思考，比如“如果你可以设计一个自己的漫画角色，你会怎么做？”这样的问题能够帮助孩子们打开思维的大门，让他们从现实世界跳跃到虚构世界中去探索。
其次，在实际操作中，老师应该采用一种更加主动参与式的教学方法，这样可以让学生在学习过程中学会独立思考，同时也能提高他们对艺术作品的理解能力。例如，当教授线条和形状时，可以要求学生自己尝试绘制不同的动物或人物，并指出它们各自特有的特征，从而加深理解。
此外，不同年龄段的小学儿童可能对复杂题材缺乏兴趣，因此在教材选择上应注重内容的吸引力和难易程度。对于1 2年级生来说，最合适的话题往往是日常生活中的物品或者简单的人物图像，如家人、宠物等，这些都是容易观察到的，也更接近他们自己的生活经验。
同时，还应当鼓励学生之间互相交流分享作品，每个人的视角都不同，这不仅可以丰富知识，也有助于拓宽见解。当看到同学们不同的作品后，无疑会促进彼此之间关于色彩搭配、线条表现等方面的小小讨论，从而提升整体水平。
为了进一步激发孩子们潜藏的情感表达能力，一些故事背景设定也非常关键。这类似于给予未成年的艺术家提供了一个平台，让他们以不同的方式展现自己内心的情感状态。此外，老师还需不断更新自身知识，以便为这群未来无数天才提供最优质的地带指导，使之每一步都走得既精彩又前行向前发展。
最后，但绝非最不重要的一点，是环境营造。如果我们能为我们的课堂营造一个充满创意与灵感的地方，那么即使没有直接进行绘画活动，小朋友也许就会因为周围所见所闻而自然地产生更多想法，为将来的绘画工作打下坚实基础。而这种环境则需要学校领导层以及家庭共同努力来完成，因为只有这样才能真正建立起一套全面的支持系统，为那些渴望成为未来的漫画大师提供必要条件。
