电子游戏中的人物设定：玩家如何与非传统角色互动？

在电子游戏的世界里，人物是构成整个故事和冒险的核心。这些虚拟角色通过其行为、外观、背景故事等多种方式吸引玩家的注意力，并激发他们的情感共鸣。但是，当我们谈到“人物”这个词汇时，我们通常会默认它指的是人类形象。然而，随着游戏技术的发展以及创意设计的多样化，出现了越来越多的非传统角色，这些角色的存在让我们开始思考一个问题：“人物一定是指人吗？”

首先，让我们从最基础的问题出发——什么是人物？在文学作品或电影中，“人物”一词常常用来描述那些具有复杂情感、个性特征和内心冲突的人类形象。而在电子游戏领域，由于技术限制以及对互动体验追求的一部分，这些定义逐渐发生了变化。

早期的电子游戏往往采用简单二维图像或者三维模型来代表主角，而这些主角大都是人类形象，如《超级马里奥》中的马里奥兄弟、《魂斗罗》中的康拉德·布斯等。这种设置使得人们自然而然地将“人物”与人相关联。在这样的背景下，即便有少数例外，比如《塞尔达传说》的林克，他也是以人类为基础进行设计并拥有人的特质，所以这并不影响人们对于“人物”的直觉理解。

然而，在现代电子游戏中，不同类型的手法被用于创建更加丰富和深刻的人物设定。例如，《精灵忍者大作战》（Ninja Gaiden）系列中的主人公雷伊·阿什纳不仅是一个强悍且擅长忍术的人类，而且他还有自己的家庭背景和情感纠葛；《生化危机》（Resident Evil）系列中的克莱尔·雷德菲尔德虽然是一名女性，但她的过去充满阴影，她是一个复杂且具有个人信念的人物。

除了这些具备高度人格化属性的人物之外，还有一批更加特殊的角色，他们不是直接模仿现实生活中的生物，而是在现实物理规则之上进行创造性的探索。这类别包括但不限于：

抽象概念：比如《神秘海域2》（Myst II）的书籍守护者，它们本身就是一种抽象概念，用来保护隐藏知识的地方。

动物或植物变异：比如《寄生兽》的主人公卡姆，是一个由寄生虫转换而来的生物，它既没有完全保持其原有的生命形式，也没有完全失去那份生命所带来的记忆与感情。

机械/科技产品：比如机器人或者半机械生物，如《星球大战》系列里的C-3PO（金色机器人）和R2-D2（蓝色小型机器人）。

幻想生物：比如龙、大怪兽等，这些生物通常只存在于神话、童话或奇幻小说中，并未真实存在于现实世界。

这些非传统角色通过艺术表现手法，使得它们看起来好像有自己的意识，有时候甚至能够表达出强烈的情感反应。尽管它们可能缺乏人类的情绪复杂性，但它们也能引起玩家的共鸣，因为它们展现出了独特性格，以及可能因为某种原因而产生的情感联系。这就推翻了最初关于“人员一定要是指人的”的假设，因为在现代电子游戏领域，“人员”这一概念已经扩展到了更广泛范围，以包含各种各样的虚拟对象，从而形成了一种新的理解方式，对之前固有的认知模式提出了挑战。

此外，一些独立开发者还尝试使用新颖的手段去构建他们自己的视觉风格，比如使用简化几何体、颜色块状表示等，以达到极致简约主义或者极端美学效果。而其他一些则选择借鉴古代文化元素，或融入当代社会议题，将不同文化之间相遇点作为创作灵感源泉。

最后，每当有人问及是否可以称呼这些非传统角色为“人员”，答案显然是不确定。不过，无论如何，我们都可以接受这样一个事实，即当前视频遊戲領域內，“人員”的涵义已經遠離單純僅指現實世界上的「人間」。這種變革反映出一個重要的事實，那就是隨著技術進步與創意發展，遊戲設計師們正在不断地拓宽我們對於「人員」的認識，並將這個詞語帶向前所未有的新境界。在这个过程中，不断探讨并重塑这种认知对于未来娱乐产业乃至整个文化行业来说，都是一次前所未有的伟大旅程。